Zapatinos

los zapatos que le hice hoy a mi amiga

lástima que yo no los puedo usar

u_u

Teaser

This is part of my new project. It´s going pretty well, I think ^.^
The rest it´s secret, I´m not telling you anything else until I´m done... but maybe you can guess which dress is it that I´m trying to do.
Wish me luck!!
Greetings from your friend.

Cosplay femenil en La Mole 30

Wiii!! Como les prometí, aquí está el video de ese día. La pila de la cámara sólo nos dejo grabar ese cacho u_u

Y ahora los y las ganadoras:

Fue muy divertido el primer concurso de cosplay en el que participé. El siguiente será en la convención Midori Marsuri, que se realizará en el Faro de Tláhuac, el 24 de abril. Estoy emocionada!!... aunque de nuevo no sé muy bien en lo que me estoy metiendo o.0

Pero ya les contaré ;)

Creatividad, demonios!!

Lo sé, siempre me estoy quejando de los trabajos en los que se nota de lejos que le copiaron a alguien, y que luego te acercas y ves que en serio sus pequeños cerebros no dieron para más que una vil copia. Pero, ¿acaso se puede tratar de algo influenciado en vez de la copia barata que se nota a simple vista?

Una palabra muy curiosa, influencia. En el diseño se puede abusar de ella para disimular cuando un resultado es demasiado parecido al original. Aunque podemos decir que la influencia es inevitable porque se termina creando bajo los criterios que más nos atraen de la educación visual y técnica que hayamos tenido. Pero el grado de esta influencia es lo que puede solapar a una imaginación escasa, que sin embargo puede llegar lejos si sustituye la falta de creatividad con astucia y mucho sentido oportunista.

En otros casos no se pretende esconder nada, los remakes por ejemplo. A veces ni siquiera les cambian el nombre con respecto del original. Es la misma historia, otros actores, otros lugares, pero básicamente ya sabes cómo termina. ¿Cuántos de ellos aportan algo que los valide como obras dignas de verse? Y qué hay del fenómeno que surge cuando determinado género consigue un gran éxito y a partir de allí llueven obras desfachatadamente similares. Me suenan Capadocia y Mujeres asesinas. O también Betty la fea y sus múltiples versiones internacionales, que sin embargo han adaptado con muy buena respuesta de la audiencia. ¿Oportunismo, influencia, creatividad o imposibilidad para arriesgarse a hacer algo nuevo en vez de ir a la segura?

Y el tema que me puso a pensar en todo este asunto en primer lugar, el cosplay. He oído comentarios acerca de que el cosplay es falta de creatividad al estar simplemente copiando un diseño, pero como creadora y fan, puedo decirles que no es el caso particularmente. Hace falta mucha creatividad para confeccionar los elementos necesarios para armar el vestuario real de un personaje del cual tenemos referencias visuales solamente. Se deben adaptar a nuestra forma, imaginando las texturas que tienen y sobre todo batallar para conseguir los materiales adecuados (en qué tienda vamos a encontrar una Nimbus 2000, por favor) Esas cuestiones son altamente apreciadas por los conocedores y forman parte de la cultura Do It Yourself. Supongo que lo importante es el grado de aporte que se le imprima a un trabajo y la honestidad que tengas al explicar de donde provino. Si te piden el diseño de vestuario para una película original no vas a salir con diseños que copiaste de tu película favorita. Pero si te piden cosplay, el objetivo es mantenerte lo más fiel que sea posible al diseño elegido, porque después de todo, es el tributo a la forma de arte que sin duda te ha influenciado.

Y con respecto a la imagen del principio, se trata de una moto en miniatura hecha con las piezas de dos encendedores desechables comunes y corrientes, que un chico armó frente a nosotros en cinco minutos. Eso es hablar de creatividad pura.

Curioso y más curioso

¿Cómo es una expo de manga y cómic? Muy divertida, llena de curiosidades y atascada de gente... y cosplayers!

Al menos es lo que me tocó ver en la primera a la que he ido, La Mole 30. Pasillos repletos de otakus y sus respectivos objetos de culto, ya sean plushies de Naruto, pósters de todas las series, dijes, espadas y hasta los jerseys del torneo de los Tres Magos! "Gatos" por doquier y todo el mundo tomando fotos de sus personajes queridos, siendo interpretados por cosplayers con mucho talento. Y agallas.

Ese spiderman trepando el edificio de enfrente fue lo primero que vi al llegar a la expo, y después de la fila de una hora para entrar, tode se volvió incluso más loco. Chicos hablando japonés, vendedores de onigiri y bebidas asiáticas (cuyo envase me recordó a Mister Chispa) Luego, Ricardo Silva, el cantante de las caricaturas, animó a todos con los temas de Dragon Ball, Patoaventuras y "No tengo ritmo" de Phineas y Ferb. Es gracioso como su voz hace click en tu cabeza conectándote a tu infancia. Y luego de quedarme con las ganas de una botella de Duff autografiada por el mismísimo Gabriel Chávez, la voz del Señor Burns, comenzó la travesía para llegar al escenario en el cuarto piso. Aquí están varias fotos que Pedro me ayudó a sacar en el camino.

Ese era mi favorito para ganar en cosplay masculino

Quién de los 3 tiene la sonrisa más desquiciada?

Star Wars fan from hell!

Por fin, una foto con Chewi n_n

Mi-au

Creo que la Reina estaba un poco molesta (es que hacía mucho calor!!)

¡¿No es genial?!

Sé que unas están medio borrosinas pero no había tiempo para segundas tomas, todos queríamos fotos!! En la próxima edición les mostraré los videos que tomamos del concurso de cosplay y varios ganadores. Aunque no estoy segura de cómo hacer para ponerlos aquí o.O

Cuidense y mucha suerte!!

ˆ.ˆ

El vestido de Alicia

Callooh! Callay! La historia del vestido de Alicia sigue… después de un mes! Mis disculpas por la tardanza, pero hela aquí por fin.

Era la noche previa al evento y todavía no lo tenía listo, fue cuando se hizo la fila para ganar los boletos de la Premiere (para la cual que quería usar el traje). Gracias a mi terquedad fui a formarme con Pedro a las 2 de la madrugada y aún así fuimos los no.12 de sólo 20 pases que iban a dar. Habían quedado de entregarlos hasta las 9 de la mañana, así que fue gracioso vernos ahí, en una calle de Polanco, bajo las estrellas y la luna llena, tratando de dormir un poco y rodeados de fanáticos emocionados por pensar que en menos de 24 hrs veríamos la tan esperada película. Por fin nos dieron los boletos y corrí a acabar el cosplay. Sólo me quedaban 7 horas y apenas me dio tiempo para finalmente ponerme todos los elementos y representar a Alicia Kingsley. En el cine esperaba otra sorpresa: el lobby estaba hermosamente decorado con escenografía y espectaculares de Alice in Wonderland, hasta con una réplica en miniatura de la habitación de la llave.

El lugar estaba estaba rebosando de gente y de pronto se me acercaron unas personas para invitarme a una entrevista para el Zapping Zone. Acepté y todo pasó muy rápido, estuve desorientada todo el tiempo, porque la presentadora me preguntaba cosas como si yo ya hubiera visto la película y sólo atiné a decir que admiraba el diseño de vestuario y los efectos. Eso si, le pedí su autógrafo, pero ni se me ocurrió preguntar qué día saldría al aire. Y listo! Pude ver la película usando un vestido muy cercano al que estaba viendo en pantalla… y fue simplemente genial. Creo que no soy de las personas que pueden hacer una crítica objetiva del arte, sólo puedo decir que me mueve cosas por dentro… y en 3D mucho más!!

La semana que siguió estuve checando Disney Channel por las tardes, para ver si ponían la dichosa entrevista. Cuando pensé que ya no la iban a pasar dejé de verlo. Al día siguiente mi amigo Sergio me comentó que había visto Zapping Zone y sí había salido la entrevista (ha-ha de Nelson por favor)

Marzo se pasó muy rápido por tenerme que concentrar en otros asuntos (por qué la vida no puede ser sólo trabajar en lo que te gusta?) Y un día se esos, de pura casualidad me enteré de que la expo de manga y cómic La Mole -a la que siempre había tenido curiosidad de ir- estaba próxima. Y aunque pensé que no iba a tener nada que ver, me inscribí al concurso de cosplay con mi Alicia, nada más para ver qué rayos pasaba, jajja. Tres días antes del evento se me ocurrió que quería tener en mis manos al querido Cheshire Cat, el Gato Sonriente. Y de nuevo comenzó el maratón para terminarlo a tiempo, tan intenso que ni tuve tiempo de twittear, aquí está el resultado.

Esa es otra querida historia, y aprovechando esta semanita “libre” prometo contarla sin tardarme tanto. Felices vacaciones de Semana Santa!! Gracias a todos por pasar a visitar Satín Malva!!! Oigan, ¿y sí fueron a ver la película?, ¿qué les pareció? Y los que no la han visto, dejen sus datos para que pueda ir a golpearlos, jaja no es cierto n_-

Atravesando el espejo... por fin.

¿Recuerdas la emoción al enterarte de que Burton, Johnny y la pandilla iban a poder jugar con el cuento más loco y maravilloso escrito por aquel genio matemático bajo el seudónimo de Lewis Carroll y que además contarían con los recursos financieros y tecnológicos del emporio Disney para producir el despliegue de efectos visuales más grandioso que pudieran soñar? Aaaay!!! ¿Lo recuerdas?

A mí la espera y la expectación me mataban y mantenían ilusionada al mismo tiempo, por lo que decidí homenajear al filme que desde antes de conocer sabía que iba a amar. Quise rendir tributo y sentirme un poco más cerca del mundo mágico magistralmente representado por esa banda de dioses artistas cuyo fantástico delirio incluye un diseño de vestuario épico. La indumentaria diseñada por la maestraza Colleen Atwood es como la película: magnífica, primorosamente desquiciada y antojable. Así fue cómo simplemente supe que tenía que hacer el cosplay (o disfraz) del vestido de Alicia que presentaron en los primeros promocionales. Sólo lo sentí, como si mi vida dependiera de ello. Déjenme contarles algunos detalles de mi viaje por esa madriguera del conejo.

Curiosamente, fui completando el traje de manera lineal de cabeza a pies: lo primero en quedar listo fue la peluca, lo más fácil de todo el proceso, pues me sonrió la fortuna e inesperadamente me hizo chocar dirctamente con la tienda donde la conseguí. Y justo ese día me enteré de que estaba en un error creyendo que el estreno de la película sería hasta Mayo. Jajaja, ingenua de mi, me fui enterando que sólo tenía 5 días para terminar el vestuario a tiempo para la Premiere y también de que habría un concurso para ganar los boletos de ese evento. Y como estaba segura de ganaría así tuviera que acampar la noche previa, pues me apuré para tenerlo listo, tomando en cuenta que sólo tenía la peluca, la tela azul, un vestido de cuando tenía 16 años que destruí para que sirviera de base y un presupuesto ridículamente pequeño para comprar el resto del material urgentemente.

Cuando haces cosplay, el objetivo principal es que al final se vea lo más apegado al modelo original, por lo que el cuidar los detalles es clave para logarlo. Como referencias perfectas encontré en internet las fotos en alta resolución que le tomaron al vestuario original, y sentí que todo iba a salir de maravilla excepto porque mientras más tienes idea de cómo debe verse, más trabajo tienes que invertir en encontrar los elementos que sean estrictamente idénticos: el tono tiene que ser el azul exacto, el diseñodel encaje debe coincidir con el de la foto… y después de agotar todos tus lugares de búsqueda, el siguiente paso es recrear los componentes faltantes del vestuario con tus propias manos. Esto sonará igual de ilógico que la historia de Alicia, pero para mí, es la libertad que te da crear bajo la restricción de tu modelo (trataré de explicarlo mejor en otra ocasión, lo prometo)

La parte que más me gustó fue hacer el bordado falso que lleva el ruedo del vestido. Al principio cuando creía tener más meses para terminar, lo planeaba hacer con bordado real a mano, pero finalmente tuve que optar por usar pintura textil para simularlo.

Otros elementos fabulosos de hacer fueron los botones. Si viviera en Europa los podría conseguir en alguna Parisina local, pero la realidad es que me divertí pintando a mano los botones negros de dos ojos que pude conseguir, con barniz de uñas blanco y un pincel 00, para que asemejaran las piezas originales. Quién me manda perder mi cuanta hilos, ni una lupa tenía a la mano para no forzar tanto la vista, porque cada botón tenía que medir lo mismo que una moneda de 20 centavos.

Hasa ese punto estaba harta, agotada y al borde de mandarlo todo a diablo, y apens venía lo bueno, pero perdón chic@s, los tengo que dejar a la mitad de esta historia; luego continuaré platicándoles de cómo terminé el vestido, además del cuento de un campamento de enfermos mentales que se querían ganar unos boletos, la locura de la Premiere, la pena de la entrevista para el Zapping Zone y mi siempre cambiante gran amor imposible que ahora tiene lo ojos verdes más lindos que se ha conseguido.

Gracias por pasar a leer y comentar, cuídense mucho y no vayan, vuelen a ver Alicia!